Những bức tranh nổi tiếng của Vincent van Gogh được tái hiện bằng ánh sáng, âm thanh và công nghệ trình chiếu trong không gian gần 4.000 m2 tại Hà Nội, tạo nên trải nghiệm thị giác khác biệt khi người xem có thể bước giữa những mảng màu, nét cọ và hình ảnh quen thuộc của danh họa Hà Lan.
Một bản in của danh họa Pablo Picasso bị đánh cắp khỏi phòng trưng bày nghệ thuật ở Milwaukee (Mỹ) năm 2018 vừa được tìm thấy trong một căn hộ bỏ trống, khi chủ nhà dọn dẹp để chuẩn bị xử lý tài sản của người thuê cũ.
Không gian Văn Miếu - Quốc Tử Giám là nguồn cảm hứng sáng tác của nhiều họa sĩ, nghệ sĩ xuyên suốt các thời kỳ, giai đoạn của lịch sử, từ những ký họa của các họa sĩ phương Tây cuối thế kỷ XIX, đầu thế kỷ XX đến tác phẩm của các danh họa Việt Nam và sáng tác của những nghệ sĩ đương đại. Qua hai triển lãm “Quốc Tử Giám trong nghệ thuật” và “Ngàn năm di sản”, vẻ đẹp của di tích này được nhìn nhận từ nhiều góc độ, góp phần khắc họa chiều sâu lịch sử, văn hiến và truyền thống hiếu học của dân tộc.
Triển lãm nghệ thuật tương tác đa giác quan Van Gogh Timeless – Van Gogh Xuyên không mới ra mắt tại Hà Nội, mang đến cho công chúng một hành trình thưởng lãm hoàn toàn mới. Nơi đây, hội họa kinh điển được kết nối với công nghệ hiện đại để đánh thức mọi giác quan.
Van Gogh Timeless – Van Gogh xuyên không là triển lãm đa giác quan mới ra mắt tại Hà Nội, đưa công chúng bước vào không gian nghệ thuật số, nơi ánh sáng, âm thanh và công nghệ kể lại di sản của danh họa Vincent Van Gogh theo cách sống động, gần gũi.
Các bức tranh nói trên gồm “Fish” của danh họa Auguste Renoir, “Still Life with Cherries” của danh họa Paul Cézanne và “Odalisque on the Terrace” của danh họa Henri Matisse.
“Van Gogh Timeless - Van Gogh xuyên không”đưa công chúng bước vào không gian nghệ thuật số, nơi ánh sáng, âm thanh, công nghệ kể lại di sản của danh họa Vincent Van Gogh theo cách sống động, gần gũi.
Từ World Cup đến ASEAN Cup, áo đấu đội tuyển ngày càng được đầu tư về thiết kế, văn hóa và thương mại. Việt Nam vẫn còn nhiều dư địa để khai thác chiếc áo.
Tại Auvers, Van Gogh tìm thấy sự đồng điệu ở bác sĩ Gachet và những hình ảnh gợi nhớ quê nhà. Nhưng sau chân dung u sầu và nhà thờ đầy biến động vẫn là tâm hồn bất an trong ông.
Theo phóng viên TTXVN tại Bỉ, sáng sớm 13/8 (theo giờ địa phương), khoảng 100 tình nguyện viên đã có mặt tại Quảng trường lớn Brussels để thực hiện công đoạn cuối cùng của thảm hoa rộng hơn 1.300 m².
Màu vàng của đồng lúa, xanh của bầu trời và tím của bóng đổ giúp Van Gogh tái hiện Provence như một miền đất ngập tràn ánh sáng.
HNN - Lấy cảm hứng từ các danh họa tên tuổi cùng sự kết hợp chất liệu truyền thống, các họa sĩ nhí đã có một hành trình sáng tạo hứng khởi. Mỗi tác phẩm khi công bố đến công chúng không chỉ khiến người xem bất ngờ bởi tài năng mà còn truyền tải được những thông điệp rất riêng.
Triển lãm Van Gogh Timeless tại Hà Nội tái hiện 165 kiệt tác tranh bằng công nghệ 3D Mapping, VR-AR, Lidar, đưa khán giả bước vào thế giới hội họa của danh họa.
Trong bảo tồn di sản hiện đại, cộng đồng trở thành chủ thể đồng hành với các đơn vị chuyên môn. Thông qua câu chuyện hiến tặng hiện vật, mỗi người vừa trao gửi ký ức, vừa làm giàu kho tàng di sản, đồng thời lan tỏa trách nhiệm gìn giữ vốn liếng văn hóa cho các thế hệ mai sau.
“Những gì được dệt bằng tình yêu đều trở thành kiệt tác” (Vincent van Gogh), hơn một thế kỷ sau, thế giới từng hiện diện trong những kiệt tác của Van Gogh như bước ra đời thực, được tái hiện giữa lòng Hà Nội trong một không gian rực rỡ, choáng ngợp mà vẫn lắng sâu tại triển lãm Van Gogh Timeless.
Ánh mắt ông quá mạnh, kỹ thuật vẽ cũng mạnh: Lực bút chì làm toạc mất một phần giấy. Van Gogh đặc biệt chú ý đôi mắt. Phía trên cùng tờ giấy, ông vẽ thêm một con mắt lẻ.
Cầm bức tranh về nhà chỉ vì thích cái khung, Hurtado ngã ngửa khi biết đây là tác phẩm nghệ thuật có giá trị cực khủng.
Chiêm ngưỡng tranh của danh họa người Hà Lan Vincent Van Gogh (1853-1890) tại các bảo tàng ở Mỹ mang đến cho chúng tôi một trải nghiệm thị giác và cảm xúc rất khác so với việc xem tranh của ông in qua sách hay màn hình. Đó là cảm giác được đứng trước dấu vết của một thiên tài đã đi qua những thăng trầm và để lại cho hậu thế những di sản tuyệt tác.
Một phát hiện tình cờ từ bức sơn dầu vẽ năm 1611 của danh họa Jan Brueghel cha đã đi trước giới khoa học hiện đại hàng trăm năm, hé lộ tập tính săn mồi kinh điển của loài dơi đêm khổng lồ mà các nhà nghiên cứu phải mất 25 năm ròng rã mới có thể chứng minh thành công.
Nợ nần chồng chất, kinh tế suy thoái và mối quan hệ với Hendrickje liên tiếp đẩy Rembrandt vào bê bối, ngay khi cuộc sống gia đình vừa tìm lại bình yên.
Những hình ảnh được chụp bằng Kính thiên văn Mặt Trời Daniel K. Inouye lần đầu tiên ghi lại được hình ảnh bề mặt Mặt Trời với độ phân giải cao nhất từ trước đến nay.
Cuộc hôn nhân với Saskia mang đến cho Rembrandt cả danh tiếng, địa vị lẫn hạnh phúc gia đình. Song dịch bệnh và những mất mát liên tiếp sớm phủ bóng lên cuộc đời hai người.
Thành Chương là danh họa, nhà văn hóa, do trời đất sinh ra, sống cùng thời với chúng ta. Việt Phủ Thành Chương là kho lẫm phong phú kỳ tài gìn giữ vô vàn giá trị, còn tồn tại mãi tới xa sau...
Năm 1639, Rembrandt mua căn nhà mơ ước và tự họa để ghi dấu đỉnh cao danh vọng. Nhưng ngay sau đó, những rạn nứt về tài chính và sự nghiệp bắt đầu xuất hiện.
Bị tố tiêu xài phung phí tài sản thừa kế của Saskia, Rembrandt ra sức phủ nhận. Trớ trêu, ông từng tự họa mình thành 'đứa con hoang đàng', còn Saskia vào vai một cô gái điếm.
Từ hai người thầy đầu tiên, Rembrandt tiếp thu kỹ thuật hội họa, cảm hứng từ Caravaggio và sớm hình thành lối kể chuyện bằng ánh sáng, bóng tối đầy kịch tính.
Từ đỉnh cao danh vọng đến cảnh phá sản và cô độc, Rembrandt vẫn không ngừng sáng tác. Những tác phẩm cuối đời được xem là đỉnh cao trong sự nghiệp của ông.
Ít ai biết trước khi trở thành bậc thầy hội họa, Claude Monet từng nổi danh với những bức hí họa hài hước, thu hút đám đông mỗi dịp cuối tuần ở Le Havre.
Ảnh hưởng từ Freud khiến Salvador Dalí xem con người như chiếc tủ chứa những bí mật của vô thức, tạo nên các tác phẩm vừa kỳ quái vừa ám ảnh.
Ngày này năm xưa (21/7) ghi dấu nhiều sự kiện có ý nghĩa trong lịch sử dân tộc, nhất là những sự kiện gắn với Chủ tịch Hồ Chí Minh.
TÂY BAN NHA - Chỉ vì thích chiếc khung mạ vàng, người đàn ông đã nhặt bức tranh bị bỏ trên đường. Sau khi nhờ AI kiểm tra, ông bất ngờ biết nó trị giá hơn 170.000 USD (4,4 tỷ đồng).
Cầm bức tranh về nhà chỉ vì thích cái khung, Hurtado ngã ngửa khi biết đây là tác phẩm nghệ thuật có giá trị cực khủng.
Ngày 11/7, tại Hà Nội, Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam tổ chức Art Talk với chủ đề Hai sắc màu đương đại, thu hút đông đảo công chúng yêu nghệ thuật. Chương trình mang đến góc nhìn về hành trình sáng tạo, quan niệm nghệ thuật, dấu ấn cá nhân của hai họa sĩ Đào Hải Phong và Trịnh Tuân.
Từng bị khán giả giễu cợt, mẫu áo sân khách của tuyển Bỉ sau đó được hé lộ lấy cảm hứng từ một tác phẩm nổi tiếng của một họa sĩ Bỉ theo trường phái siêu thực.
Nhân dịp kỷ niệm 950 năm thành lập Quốc Tử Giám, triển lãm 'Quốc Tử Giám trong nghệ thuật' giới thiệu hơn 60 tác phẩm của 34 tác giả, tái hiện hành trình gần một thế kỷ di sản đặc biệt này đi vào sáng tạo nghệ thuật, qua đó lan tỏa giá trị văn hiến, truyền thống hiếu học và sức sống bền bỉ của di sản trong đời sống đương đại.
Nhân kỷ niệm 950 năm thành lập Quốc Tử Giám (1076-2026), Trung tâm Hoạt động Văn hóa Khoa học Văn Miếu - Quốc Tử Giám đã tổ chức triển lãm 'Quốc Tử Giám trong nghệ thuật'.
Ngày 5/7, tại Văn Miếu – Quốc Tử Giám (Hà Nội), triển lãm 'Quốc Tử Giám trong nghệ thuật' đã chính thức diễn ra. Đây là một trong những hoạt động nhân dịp kỷ niệm 950 năm thành lập Quốc Tử Giám (1076–2026).
Vương Lực Hoành gặp tai nạn ngay trong đêm diễn vào tối 4/7.
Câu chuyện của người đàn ông nhận được sự quan tâm từ dư luận.
Năm 1866, thực hiện tác phẩm này từ khi còn khá trẻ, Claude Monet tự đặt ra cho mình một thử thách kép: vừa vẽ ngoài trời vừa vẽ trên khổ lớn.
Van Gogh không để lại lời xác nhận nào, nhưng Đồng lúa mì với quạ vẫn được xem là 'di chúc bằng hội họa', chất chứa nỗi cô đơn và ám ảnh về hư vô.
Hơn 60 tác phẩm sẽ được giới thiệu tại triển lãm 'Quốc Tử Giám trong nghệ thuật', diễn ra từ ngày 5/7 đến 5/8 tại Văn Miếu – Quốc Tử Giám.
Ánh mắt lo âu, gương mặt hốc hác và những nét cọ cuộn xoáy khiến chân dung tự họa ở Saint-Rémy trở thành một trong những tác phẩm bộc lộ nội tâm dữ dội nhất của Van Gogh.
HNN - Tròn 20 năm trước, có một tác giả nổi tiếng thế giới lúc bấy giờ đã chọn Huế để dựng không gian nghệ thuật và gửi gắm những đứa con tinh thần của mình. Không gian ấy giờ đây đã trở thành điểm nhấn văn hóa mang tên Trung tâm Nghệ thuật Lê Bá Đảng.
Tin cháu trai chào đời đã mang đến cho Van Gogh niềm vui hiếm hoi, kết tinh thành 'Những cành hoa hạnh nhân' - bức tranh của hy vọng và sự hồi sinh.