Dù rời Hà Nội từ thuở nhỏ, họa sĩ Phạm Văn Kiệm vẫn mang theo ký ức về Thủ đô. Hơn 40 năm gắn bó với hội họa, ông gửi tình yêu Hà Nội qua những bức tranh về cầu Long Biên, Hồ Gươm, phố cổ, góp phần lưu giữ vẻ đẹp và dấu ấn thời gian.
Chưa một lần đặt chân đến Đà Lạt, chưa được hòa mình vào không khí rộn ràng của Festival Hoa, nhưng qua hội họa, học sinh khu vực phía Tây Lâm Đồng gửi gắm tình yêu với quê hương, háo hức một ngày được tham gia lễ hội.
Bác sĩ Đỗ Vũ Anh (Bệnh viện Việt Đức) chia sẻ rằng với một bác sĩ phẫu thuật hàng ngày đối mặt với áp lực sinh tử nơi phòng mổ, hội họa đóng vai trò như một khoảng nghỉ xoa dịu tâm trí. Ngoài sưu tầm tranh, anh còn thích đồ gốm và đồng hồ cổ.
Hơn 50 tác phẩm đưa công chúng đến với một thế giới hội họa trong đó hình tượng mèo không chỉ là một đối tượng quen thuộc mà còn là phương tiện để khám phá cảm xúc và những suy tư về đời sống.
Tại vòng Bán kết Top Chef Việt Nam 2026, phát sóng tối 5.10 trên VTV3, Top 6 đối diện thử thách “Feast of Art - Bữa tiệc nghệ thuật”.
Ngày 5/10, Trường THCS và THPT Nguyễn Tất Thành (Trường Đại học Sư phạm Hà Nội - Phân hiệu Ninh Bình) phối hợp với Công ty sách Đông A tổ chức chương trình Ngày hội Sách năm 2026 với chủ đề “Sách đến mọi nhà” với sự tham gia của đông đảo học sinh các cấp học trong nhà trường.
Cuộc thi vẽ tranh quốc tế góp phần quảng bá hình ảnh Hà Nội - Thành phố vì hòa bình, Thành phố sáng tạo, “Văn hiến - Văn minh - Hiện đại - Hạnh phúc”, đồng thời giáo dục thiếu nhi về tình yêu quê hương, đất nước, tình yêu hòa bình và tinh thần đoàn kết, hữu nghị giữa thiếu nhi Việt Nam với bạn bè quốc tế.
Hơn 700 thiếu nhi Việt Nam và quốc tế, từ 6 đến 14 tuổi, đang sinh sống, học tập tại Hà Nội đã tham gia cuộc thi vẽ tranh thiếu nhi quốc tế “Em yêu Hà Nội - Thành phố vì hòa bình” năm 2026, diễn ra ngày 4.10 tại Không gian Văn hóa sáng tạo Tây Hồ.
Họa sĩ Hoàng Hữu Vân vừa có triển lãm “Không mài” tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam (Hà Nội), nhận được sự quan tâm của giới nghệ thuật tạo hình.
Hơn 700 thiếu nhi Việt Nam và quốc tế từ 6 đến 14 tuổi đang sinh sống, học tập tại Hà Nội đã tham gia cuộc thi vẽ tranh thiếu nhi quốc tế “Em yêu Hà Nội - Thành phố vì hòa bình” năm 2026, diễn ra ngày 4/10 tại Không gian Văn hóa sáng tạo Tây Hồ.
Ba họa sĩ, ba phong cách nghệ thuật, nhưng có một điểm chung là tình yêu và những miền ký ức gắn với Hà Nội. Triển lãm chung mang tên “Mơ về nơi bắt đầu” tại Trung tâm Nghệ thuật Area 75 – Art & Auction là nơi các họa sĩ Bùi Tuấn Thanh, Đỗ Doãn Châu và Doãn Hoàng Lâm kể chuyện về con người và thành phố qua hội họa.
Hơn 700 thiếu nhi Việt Nam và quốc tế từ 6 đến 14 tuổi đang sinh sống, học tập tại Hà Nội đã tham gia cuộc thi vẽ tranh thiếu nhi quốc tế “Em yêu Hà Nội - Thành phố vì hòa bình” năm 2026, diễn ra vào ngày 4-10 tại Không gian Văn hóa sáng tạo Tây Hồ.
Sáng 4-10, Hội Hữu nghị Việt Nam - Nhật Bản thành phố Đồng Nai và Nhà Văn hóa thanh thiếu nhi thành phố đã phối hợp tổ chức Hội thi vẽ tranh năm 2026.
Bức vẽ bằng phấn đỏ, miêu tả một đứa trẻ đang ngồi, mới được nhận diện trong một bộ sưu tập tư nhân ở Italy. Các nhà sử học nghệ thuật nhận định đây là tác phẩm thời kỳ đầu của bậc thầy trường phái hiện đại Édouard Manet.
Họa sĩ Phạm Bình Chương vừa có buổi giao lưu với công chúng tại Art Talk “Hà Nội trong tranh Phạm Bình Chương”, do Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam tổ chức trong khuôn khổ chuỗi chương trình “Những nẻo đường nghệ thuật”, hướng tới kỷ niệm 72 năm Ngày Giải phóng Thủ đô 10/10/1954 – 10/10/2026).
Triển lãm “Đi tiếp con đường của cha” vừa khai mạc tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, giới thiệu hành trình sáng tạo của ba anh em ruột: họa sĩ - nhà điêu khắc Nguyễn Hồng Hưng, nhà điêu khắc Vân Thuyết và họa sĩ Mai Trang. Mỗi người lựa chọn một ngả rẽ riêng trong nghệ thuật nhưng cùng gặp nhau ở tinh thần tiếp nối con đường sáng tạo mà người cha - họa sĩ dân gian Hồng Vân - đã đặt những viên gạch đầu tiên.
Trong dòng chảy văn hóa của đương đại, di sản đang không ngừng “chuyển mình”, trở thành nguồn tài nguyên sống động nhờ tư duy sáng tạo. Tại Văn Miếu - Quốc Tử Giám, nghệ thuật được lựa chọn làm cầu nối cho cuộc giao thoa giữa hội họa sơn mài đương đại, hương trầm thuần khiết và tinh thần đạo học nghìn năm, mở ra một không gian đối thoại độc đáo để khơi thêm những vỉa tầng giá trị văn hóa.
Ba nghệ sĩ Maj Trang Olson, Nguyễn Hồng Hưng và Thiền Zen (Paul Vân Thuyết) đi qua những hành trình sáng tạo khác nhau, lựa chọn những ngôn ngữ biểu đạt riêng, nhưng cùng gặp nhau ở một điểm tựa: ký ức gia đình và tình yêu nghệ thuật được trao truyền từ người cha - cố họa sĩ Hồng Vân. Triển lãm “Maj Trang Olson: Đi tiếp con đường của cha” vì thế không chỉ là cuộc hội ngộ của hội họa và điêu khắc, mà còn là hành trình trở về với nguồn cội, nơi ký ức được tiếp nối bằng sáng tạo.
18 năm đồng hành cùng thế giới tuổi thơ cũng là từng ấy năm Báo Thiếu niên Tiền phong và Nhi đồng phối hợp cùng Cathay Life Việt Nam bền bỉ duy trì cuộc thi “Em vẽ ước mơ của em”. Đây là một sân chơi nghệ thuật không chỉ khơi dậy niềm yêu thích hội họa, mà còn góp phần phát hiện, nuôi dưỡng những tài năng hội họa nhí trong tương lai.
Trong chuỗi hoạt động của khuôn khổ Lễ hội Văn hóa Thế giới tại Hà Nội lần thứ hai năm 2026 từ ngày 1 - 4.10, không gian văn hóa Cuba gây chú ý với triển lãm tranh “Nét vẽ nối liền hai bờ đại dương - 66 năm thắm tình hữu nghị Việt Nam - Cuba”.
Kỷ niệm 72 năm Ngày Giải phóng Thủ đô (10/10/1954 - 10/10/2026), sáng 3/10, tại Hà Nội, Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam tổ chức buổi Art Talk với chủ đề “Hà Nội trong tranh Phạm Bình Chương”.
Bà Mai Trang là người mẫu trong bức tranh "Cô gái mặc áo đen họa tiết kỷ hà trắng" của danh họa Bùi Xuân Phái. Tác phẩm ra đời năm 1988. Đây là bức tranh chân dung mộng mị, độc đáo, thu hút sự chú ý của các nhà sưu tầm trong và ngoài nước.
Loạt tranh sơn mài về cầu Long Biên của họa sĩ Thành Chương là một trong những đề cử ở hạng mục Tác phẩm của Giải thưởng Bùi Xuân Phái - Vì tình yêu Hà Nội năm 2026. Hơn 10 tác phẩm khổ lớn được hình thành từ ký ức tuổi thơ và tình cảm của họa sĩ dành cho Hà Nội, đặc biệt là cây cầu đã gắn bó với nhiều thế hệ người dân Thủ đô.
Ở tuổi gần 80, Thành Chương vẽ cầu Long Biên như trở về với những tâm tư sâu kín dành cho Hà Nội. Cây cầu đã hiện diện từ thuở ấu thơ, đi qua gần trọn đời người, để rồi khi bước vào hội họa, đã trở thành một miền ký ức thương nhớ của người họa sĩ.
Từ ký ức tuổi thơ tại một nghĩa trang, nghệ sĩ Lê Thế Lãm sáng tác “Sự sống, sự chết và đèn neon”, tác phẩm giành giải UOB Painting of the Year 2026 tại Việt Nam.
"Gia đình chính là động lực để tôi "cày cuốc" suốt nhiều năm, tạo được nền tảng kinh tế ổn định trước khi dành nhiều thời gian hơn cho nghệ thuật. Tôi có sự ủng hộ của vợ và các con khi tham gia điện ảnh, hội họa hay những công việc khác", Danis Nguyễn - "trùm cuối" Trại buôn người chia sẻ.
Đó là chia sẻ của nhà báo, đạo diễn Nguyễn Trường Sơn - Chủ tịch Hiệp hội Quảng cáo Việt Nam về hành trình 6 năm nghiên cứu, biên dịch các tác phẩm chuyên ngành chuyển đổi số và sáng tác hội họa của dịch giả, họa sĩ Nguyễn Đức Dũng.
Sáng 30/9, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, số 66 Nguyễn Thái Học, TP Hà Nội, triển lãm tranh cá nhân mang tên “Người Phiên dịch” của dịch giả, họa sỹ Nguyễn Đức Dũng đã được tổ chức khai mạc.
Ở tuổi mà nhiều người đã nghĩ đến việc nghỉ ngơi, Nguyễn Lộc lại bắt đầu một hành trình mới với hội họa. Sau những năm tháng tự học accordion, piano, ông tiếp tục cầm cọ, chọn đại dương làm thế giới khám phá và đặt mình ở một vị trí khác thường: dưới đáy biển nhìn lên.
Bức tranh lụa vẽ 5 phụ nữ trong một khu vườn của Vũ Cao Đàm được trả 3,69 triệu USD tại Hong Kong (Trung Quốc), trở thành tác phẩm Việt Nam có giá đấu giá cao nhất hiện nay.
Từ những nét vẽ hồn nhiên, trong trẻo, thiếu nhi Quảng Trị đang kể những câu chuyện của riêng mình về hòa bình, tình yêu quê hương, đất nước và khát vọng về một thế giới không còn chiến tranh. Với chủ đề “Hòa bình trong mắt em”, cuộc thi Giải thưởng Mỹ thuật thiếu nhi Việt Nam tỉnh Quảng Trị lần thứ I, năm 2026 không chỉ là sân chơi bổ ích mà còn mở ra không gian để những ý tưởng đầy màu sắc và ước mơ đẹp đẽ của tuổi thơ được thỏa sức sáng tạo qua từng nét vẽ.
2 thế hệ, 3 phong cách, triển lãm mỹ thuật "Mơ về nơi bắt đầu" là cuộc hội ngộ của NSND Đỗ Doãn Châu - nguyên Giám đốc Nhà hát Kịch Việt Nam, họa sĩ Bùi Tuấn Thanh và họa sĩ Doãn Hoàng Lâm.
Bộ tranh sơn dầu “Tự hào Đường sắt Việt Nam” của họa sĩ Quỳnh Thơm tái hiện những cung đường giàu ký ức, từ Mỹ Trạch, cầu Long Biên, Hàm Rồng đến đèo Hải Vân; từ hình ảnh tàu hơi nước gợi dấu xưa đến đoàn tàu của “kỷ nguyên mới”. Chuỗi tác phẩm nối thành mạch cảm xúc về hành trình đáng tự hào.
Khi nhìn lại di sản của hoạ sĩ Văn Giáo, điều khiến người xem ấn tượng không chỉ là số lượng đồ sộ của tác phẩm hay sự bền bỉ hiếm có của một đời cầm bút vẽ mà còn là tinh thần lao động nghệ thuật nhất quán.
Cuộc thi “Kể chuyện dưới Trăng” mang đến cơ hội độc đáo để các em thiếu nhi cả nước thể hiện năng lực kể chuyện qua hai ngôn ngữ nghệ thuật: Thi ca và Hội họa.
Triển lãm “Văn Giáo - Đất nước mùa xuân” đang trở thành điểm nhấn trong hoạt động trưng bày tại Bảo tàng Mỹ thuật Thành phố Hồ Chí Minh. Đây là lần đầu tiên người yêu hội họa thành phố được thưởng thức khá trọn vẹn “gia tài” đồ sộ của một trong những tên tuổi lớn trong nền mỹ thuật Việt Nam.
Chương trình Tết Trung Thu giúp trẻ em Việt Nam sinh sống tại Pháp hiểu thêm về truyền thống dân tộc, đồng thời góp phần giới thiệu và lan tỏa văn hóa Việt Nam trong xã hội sở tại.
Triển lãm “Thông ngỏ” của Giáo sư, viện sĩ, họa sĩ Ngô Xuân Bính với gần 300 tác phẩm hội họa, điêu khắc không chỉ đưa công chúng đến với một thế giới nghệ thuật giàu năng lượng mà còn gợi mở một cách tiếp cận mới trong kiến tạo không gian văn hóa. Từ sáng tác của một nghệ sĩ, câu chuyện được mở rộng tới ý tưởng hình thành Không gian Văn hóa Đông Dương - Thăng Long, nơi kết nối nghệ thuật, di sản, công chúng và các hoạt động của công nghiệp văn hóa.
Sau 20 năm rời xa Sài Gòn - nơi gắn liền với những ngày đầu bước chân vào con đường nghệ thuật, họa sĩ Giang Phong đã chính thức trở lại với công chúng yêu nghệ thuật bằng triển lãm cá nhân mang tên “Cười”.