Ngày 10/7, không gian văn hóa - ẩm thực CADAO Collective chính thức khai trương tại số 66 Tô Ngọc Vân, bổ sung một địa chỉ trải nghiệm văn hóa mới trên địa bàn Thủ đô.
Từ biểu diễn nghệ thuật múa rối nước, rối cạn, trình diễn các làn điệu hát xẩm, ca trù, đến các lễ hội, làng nghề và không gian sáng tạo mới… Hà Nội đang từng bước đưa kho tàng văn hóa dân gian vào đời sống đương đại thông qua du lịch và công nghiệp văn hóa.
Quy tụ cùng lúc ba loại hình di sản đặc trưng của Hà Nội gồm: Xẩm, ca trù và rối nước, Cadao Collective mang đến không gian trải nghiệm văn hóa Hà Thành mới mẻ.
Tối 10/7, chương trình nghệ thuật đặc biệt với sự gặp gỡ của xẩm, ca trù, múa rối nước đã được trình diễn tại không gian CADAO Collective, Hà Nội, mang đến hành trình thú vị khám phá những di sản nghệ thuật đặc trưng của mảnh đất kinh kỳ.
Cái khó của hát bội hôm nay không chỉ là giữ nghề, mà còn là giữ khán giả. Vì thế, NSND Xuân Hợi và nghệ nhân Trần Ngọc Vân không chỉ gắn bó với loại hình truyền thống này, mà còn miệt mài mang hát bội đến với các em thiếu nhi, gieo mầm tình yêu đề hình thành lớp khán giả tương lai.
Sáng Chủ nhật, khu vực đền Hùng trong khuôn viên Bảo tàng Lịch sử TP Hồ Chí Minh (cạnh Thảo Cầm Viên) được trang trí thành một sân khấu rực rỡ, phía dưới trưng bày các tấm poster đầy màu sắc hình nghệ sĩ hóa trang thành các nhân vật tuồng cổ. Khi biết nơi đây chuẩn bị biểu diễn hát bội (còn gọi là hát tuồng) của Nhà hát Nghệ thuật Hát bội thành phố, đông người dân và du khách háo hức chờ xem.
Ngày 02/7/1976, TP. Sài Gòn - Gia Định đón nhận sự kiện chính trị đặc biệt. Tại Kỳ họp thứ nhất - Quốc hội Khóa VI Nước Cộng hòa Xã hội Chủ nghĩa Việt Nam đã thông qua Nghị quyết về việc chính thức đổi tên TP. Sài Gòn - Gia Định là Thành phố Hồ Chí Minh (TPHCM). Năm nay, nhân kỷ niệm 50 năm cột mốc đáng nhớ này, TPHCM tổ chức nhiều chương trình văn hóa nghệ thuật (VHNT) chào mừng, nổi lên trong đó là ở mảng sân khấu (SK) sẽ có nhiều nhà hát và SK luân phiên diễn các vở quy mô lớn, từ cải lương kinh điển đến kịch nói, hát bội để phục vụ khán giả TPHCM.
Tối 15.6, tại TP.HCM, ca nương Kiều Anh chính thức trở lại với MV world music 'Lá ngọc cành vàng', dự án kết hợp cùng ê kíp Antiantiart, nhạc sĩ Tuấn Cry và nhà sản xuất Dương K. Sự giao thoa này hứa hẹn mang đến một làn gió mới đầy bứt phá, vừa đậm đà bản sắc truyền thống vừa tiệm cận dòng chảy hiện đại.
Một ngôi làng mà hát tuồng bội, dân ca đã ngấm vào máu thịt của người dân tự bao đời. Ở nơi ấy, tiếng trống chầu từng vang lên giữa những đêm trăng, những câu hát dân gian từng theo bước chân người dân qua chiến tranh, đói nghèo rồi neo lại thành hồn cốt của làng quê. Đến hôm nay, khi nhiều giá trị truyền thống đang dần phai nhạt trước nhịp sống hiện đại, làng hát Kẻ Đòi (nay là thôn Đông Duyệt 1, xã Đông Trạch) vẫn được nhắc đến như một miền ký ức văn hóa đặc biệt của quê hương.
Giữa thời đại công nghệ 4.0, khi nhiều loại hình nghệ thuật truyền thống dần thưa vắng khán giả thì tại nhiều làng quê Bắc Ninh, tiếng trống chầu vẫn vọng vang, giục giã.
Ở thôn Bình Thái (xã Tuy Phước, tỉnh Gia Lai), mỗi mùa lễ hội cầu ngư, tiếng hát bả trạo lại ngân vang, dập dìu theo nhịp mái chèo diễn xướng.
Từng nhịp trống chậm rãi vang lên. Khói hương cũng bắt đầu quyện trong gió sớm. Các đình làng xứ Quảng đã vào hội mùa xuân.
'Chát... Chát... Tom!' Tiếng trống chầu đanh gọn điểm nhịp, nương theo nhịp trống, thanh âm trầm đục, nỉ non của cây đàn đáy cất lên, quấn quýt lấy giọng hát vút cao, đổ hột nền nã của ca nương. Giữa lòng phố thị, tiếng tơ, nhịp phách từ Hạc Thành Ca quán đang nhấn nhá những thanh âm văn hóa đầy tự hào, đánh thức các giá trị di sản tưởng chừng đã ngủ quên trong dòng chảy hối hả của thời đại.
Từ lễ hội cầu ngư, kỳ yên, thanh minh đến giỗ tổ nghề, ở đâu có hội làng, ở đó tiếng trống chầu lại vang lên, dẫn dắt bước chân của các đoàn hát bội.
Giữa tiết xuân ấm áp, bức tranh văn hóa tại Phiên bản phố cổ (Công viên Hội An, phường Hạc Thành, tỉnh Thanh Hóa) thêm phần rực rỡ bởi điểm nhấn đặc biệt tại gian số 13. Nơi đã trở thành một không gian diễn xướng nghệ thuật truyền thống đầy sức hút, quy tụ những nghệ sĩ tài hoa và đông đảo công chúng yêu mến âm nhạc dân tộc.
Chèo không chỉ là một loại hình nghệ thuật, mà còn là nhịp đập ký ức của làng quê Việt - nơi tiếng trống, tiếng phách và câu hát vẫn luôn ngân vang. Và ở Thái Nguyên cũng vậy.
Mỗi dịp Tết đến xuân về, tại nhiều xã ven biển Thanh Hóa bắt đầu rộn rã tiếng trống vang lên từ các hội bài Điếm.
Từ những con đường rực rỡ sắc hoa phố Hội đến không gian linh thiêng khu đền tháp Mỹ Sơn; giữa ánh đèn lồng huyền ảo và tiếng trống chầu rộn ràng, Tết miền di sản Đà Nẵng thu hút đông đảo du khách tham quan, trải nghiệm. Qua đó, không chỉ giới thiệu, lan tỏa các giá trị văn hóa truyền thống mà còn tạo động lực để ngành du lịch thành phố tăng tốc phát triển trong năm mới Bính Ngọ 2026.
Thay vì chỉ hiện diện trong sân đình hay rạp hát chuyên biệt, hát bội ở TPHCM đang có những bước dịch chuyển đáng chú ý.
Giữa nhịp sống hiện đại, các loại hình giải trí ngày càng đa dạng, thế nhưng tuồng vẫn là bộ môn nghệ thuật không thể thiếu trong đời sống tinh thần của người dân Kinh Bắc - Bắc Ninh. Mỗi khi Tết đến xuân về, tiếng trống chiến, trống chầu vọng vang, mời gọi để sân khấu tuồng lại sáng đèn phục vụ khán giả.
Không khí lao động hối hả báo hiệu Tết đã về, cũng là lúc làng nghề làm trống da ở Nghệ An bước vào vụ sản xuất sôi động nhất trong năm.
Giữa nhịp sống năng động của TP.HCM, nghệ thuật hát Bội đang trỗi dậy mạnh mẽ từ chính bàn tay và trái tim của thế hệ Gen Z. Thông qua các dự án nhiệt huyết như: 'Bội Hội Bồi Hồi', 'Thiên Sắc Vạn Diện', 'Nàng Bội' hay 'Nét Son Tuồng Cổ', những vở diễn đã bước ra khỏi bức màn quá khứ, trở thành nguồn cảm hứng sáng tạo đầy sức sống ngay trong dòng chảy văn hóa đương đại.
Sáng chủ nhật, sân trước Đền thờ Vua Hùng (Bảo tàng Lịch sử TP.HCM) nhộn nhịp hơn thường lệ. Giữa dòng du khách trong và ngoài nước, khu vực biểu diễn hát Bội trở thành điểm dừng chân đặc biệt, không ranh giới sân khấu - khán phòng, không vé vào cổng, không 'ngôi sao' giải trí, nhưng hàng trăm người vẫn đứng lại xem trọn chương trình, từ lớp mở màn đến những trích đoạn cao trào…
Giữa sự bùng nổ của các loại hình giải trí hiện đại, nhóm sinh viên E.G.O Team từ Trường Đại học Công nghệ TP.HCM đã quyết tâm thực hiện dự án Thiên sắc vạn diện, mang hát Bội đến gần hơn với thế hệ trẻ.
VHXQ - Dòng sông Vu Gia chảy qua làng Ái Nghĩa, qua những đồng lúa xanh mướt và triền đất mịn phủ đầy phù sa. Nhưng giữa tiếng nước vỗ bờ, tôi vẫn nghe như có một tiếng thở dài – tiếng của dòng sông...
Trải qua hơn bảy thế kỷ thăng trầm, Hát bội vẫn không hề cũ. Đằng sau lớp phấn son rực rỡ là tinh thần sáng tạo bền bỉ của những nghệ nhân dành trọn đời cho sân khấu truyền thống. Giữa nhịp sống sôi động của thành phố trẻ hôm nay, Hát bội đang tìm lại hơi thở mới - nơi quá khứ hòa cùng hiện tại, di sản ngân vang trong đời sống hiện đại.
Nhà giáo nhân dân (NGND) Hà Quang Văn, nguyên Hiệu trưởng Trường Sân khấu – Điện ảnh TP.HCM, qua đời sáng 4.11, hưởng thọ 80 tuổi; một đời cống hiến cho sân khấu cải lương và sự nghiệp đào tạo nghệ thuật.
Giữa nhịp sống hiện đại, vẫn có những con người miệt mài gìn giữ thanh âm tinh tế để ca trù không rơi vào quên lãng. Câu lạc bộ Ca trù sông Thương (thuộc Trung tâm Văn hóa và Xúc tiến du lịch tỉnh Bắc Ninh) chính là điểm hẹn của những tâm hồn yêu di sản, nơi loại hình nghệ thuật ca trù vẫn được nâng niu, bồi đắp từng ngày.
Chương trình nghệ thuật 'Viễn Châu - Lời thương trên phím đàn' tái hiện những tác phẩm vọng cổ kinh điển của NSND, soạn giả Viễn Châu.
Tối 31-10, tại Trung tâm văn hóa, thông tin, thể thao và du lịch xã Đất Đỏ (TPHCM), diễn ra chương trình nghệ thuật Viễn Châu - Lời thương trên phím đàn.
Giữa dòng chảy hối hả của cuộc sống hiện đại, câu hỏi về vị trí của các loại hình âm nhạc dân gian truyền thống, cách chúng ta gìn giữ và phát huy những di sản quý báu ấy, lại càng trở nên thiết thực và cần thiết hơn bao giờ hết.
Thôn Thượng Thôn (xã Yên Phong, tỉnh Bắc Ninh) là một trong những chiếc nôi của nghệ thuật Ca trù - Di sản văn hóa phi vật thể được UNESCO ghi danh. Dưới sự dìu dắt tận tâm của những thế hệ đi trước, Câu lạc bộ văn hóa văn nghệ Sông Cầu góp phần 'giữ lửa' cho loại hình nghệ thuật truyền thống này.