Sau hơn 300 giờ khám phá và thử nghiệm, nhóm học sinh Z chọn sơn mài, một chất liệu “khó chiều” nhưng đáng thử, làm phương tiện truyền tải chiêm nghiệm và những góc nhìn hiện đại, đậm tính cá nhân.
Thân thiết với nhau mấy chục năm, nhưng đây là lần đầu tiên hai nghệ sĩ Bùi Hải Sơn và Hoàng Tường Minh phối hợp cùng tạo ra một triển lãm, chứng tỏ sự đắn đo và nghiêm túc trong nghề.
Triển lãm điêu khắc sắp đặt chủ đề 'Vượt qua' của hai nhà điêu khắc Bùi Hải Sơn và Hoàng Tường Minh diễn ra từ nay đến ngày 10-8, tại Hội Mỹ thuật TPHCM (218A Pasteur, phường Xuân Hòa, TPHCM).
Tối 31/7, tại Hội Mỹ thuật TP Hồ Chí Minh, triển lãm điêu khắc - sắp đặt 'Vượt qua' chính thức khai mạc, mở ra một không gian nghệ thuật đương đại giàu tính trải nghiệm, qua đó lan tỏa những giá trị của nghệ thuật điêu khắc, khơi gợi suy ngẫm về ký ức, bản sắc và hành trình vượt qua những giới hạn của con người.
Triển lãm điêu khắc - sắp đặt 'Vượt qua' sẽ diễn ra từ ngày 31/7 đến 10/8 tại Hội Mỹ thuật TPHCM.
Triển lãm cá nhân 'Trẩy' của họa sĩ Hiền Nguyễn khai mạc tối 24/4 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam mở ra câu chuyện đầy cảm hứng về hành trình vượt lên chính mình của một nghệ sĩ từng là trẻ tự kỷ.
Tiếp tục theo đuổi những không gian mênh mông rộng lớn, mà ngày càng tự tin hơn, họa sĩ Hiền Nguyễn quyết định làm một cuộc 'Trẩy' qua những kỷ địa sinh của Trái Đất, lần này mang theo những nét chấm phá của sự sống.
Điều thú vị ở triển lãm của Hiền Nguyễn là thông qua trí tưởng tượng, bức tranh với giới hạn kích thước hai chiều sẽ 'giãn nở' ra nhiều chiều không gian, khơi gợi trí tưởng tượng của người xem.
Ngày 24/4 tới đây, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, triển lãm cá nhân 'Trẩy' của họa sĩ Hiền Nguyễn sẽ chính thức khai mạc. Là một sự kiện mỹ thuật đáng chú ý với 12 tác phẩm sơn mài khổ lớn, Trẩy còn mang tới một lát cắt ấn tượng về hành trình sống và sáng tạo của một nghệ sĩ đặc biệt - người từng là một đứa trẻ tự kỷ, và đã chọn hội họa như một cách để tồn tại.
Tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, triển lãm 'Trẩy' của họa sĩ Hiền Nguyễn sắp được khai mạc, giới thiệu 12 tác phẩm sơn mài khổ lớn cùng cuốn sách mỹ thuật cùng tên. Sự kiện thể hiện hành trình sáng tạo mãnh liệt, từ chất liệu, nghệ sĩ đã đi sâu vào cấu trúc của vật chất, ký ức và những tầng không gian vô hạn về cảm xúc.
Trong khi triển lãm cá nhân đầu tay 'Made in Hương' gây ấn tượng bởi sự phá cách, trẻ trung với ngôn ngữ hội họa Pop art, thì ở triển lãm cá nhân lần thứ 2, họa sĩ Trần Thị Hương lại mang tới nỗi cô đơn tận cùng, đúng như quãng thời gian 10 năm vừa qua, nghệ sĩ đã sống và trải nghiệm.
Sau một hành trình dài gần như vắng bóng, họa sĩ Trần Thị Hương trở lại với triển lãm cá nhân '10 năm' tại Art Space, Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam. Lần trở lại này giống như một cánh cửa khép hờ dẫn vào thế giới nội tâm, nơi người xem, nếu đủ kiên nhẫn, sẽ nhận ra mình đang trôi dần vào một dạng cô đơn rất sâu, rất tĩnh.
Chiều 15/4, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam (Hà Nội), triển lãm 'Vừa yêu vừa vẽ' của 6 nữ họa sĩ chính thức khai mạc, mang đến một không gian nghệ thuật đầy ắp cảm xúc và hơi thở đời sống thường nhật.
Ngày 15/4, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, triển lãm 'Vừa yêu vừa vẽ' đã khai mạc, mở ra một không gian nghệ thuật mềm mại, nơi chất liệu lụa trở thành phương tiện chuyên chở những rung động tinh tế của đời sống.
Tại Thủ đô, cùng lúc song song hai triển lãm sơn mài đặc biệt của hai tác giả của hai thế hệ, với truyền thống sâu đậm bên cạnh sự cách tân bừng sáng.
Triển lãm cá nhân đầu tiên của họa sĩ Nguyễn Trọng Tài tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam (Hà Nội) không chỉ đánh dấu một chặng đường sáng tác bền bỉ, mà còn mở ra cuộc đối thoại sâu sắc giữa ánh sáng và tàn tích, giữa khổ luyện và tự do, giữa bản thể nghệ sĩ và những lớp trầm tích văn hóa.
Sau nhiều thập kỷ làm nghề, họa sĩ Nguyễn Thị Quế đã có cuộc trưng bày cá nhân đầu tiên với cái tên giản dị 'Sơn mài Nguyễn Thị Quế', một phòng tranh đầy nữ tính, đằm thắm, trữ tình trong vẻ đẹp thăm thẳm của đỏ son, đen, nâu, vàng, trắng.
Triển lãm 'Thế giới của Dương – Những giọt nắng thì thầm' giới thiệu 39 tác phẩm hội họa trừu tượng của họa sĩ Bùi Thị Hải Dương tại TP.HCM, từ 13–31.12.2025.
Tại Triển lãm 'Hội họa và Điêu khắc Đinh Phong', các tác phẩm trưng bày đều được 'tô vẽ' bằng chất liệu đồng và thép, tạo nên những bức tranh vô cùng ấn tượng và độc đáo.
Triển lãm 'Hội họa và điêu khắc Đinh Phong' đang diễn ra tại Hà Nội, giới thiệu 31 tác phẩm tiêu biểu, đánh dấu chặng đường sáng tạo của nghệ sĩ Đinh Phong - gương mặt cá tính trong thực hành tạo hình đương đại.
Triển lãm 'Hội họa và điêu khắc Đinh Phong' của nghệ sĩ Đinh Phong diễn ra từ nay đến ngày 14-12, tại không gian nghệ thuật Art Space (Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam, số 42, đường Yết Kiêu, Hà Nội).
Triển lãm 'Hội họa và điêu khắc Đinh Phong' đang diễn ra tại Art Space (42 Yết Kiêu, Hà Nội), thu hút sự quan tâm của giới chuyên môn và công chúng.
Không gian nghệ thuật Art Space (42 Yết Kiêu, Hà Nội) đang thu hút đông đảo giới chuyên môn và công chúng với không gian của triển lãm 'Hội họa và điêu khắc Đinh Phong'.
Khán giả từ tò mò đến choáng ngợp khi chứng kiến cách mà một nghệ sĩ tự học - tưởng như không chịu ràng buộc bởi khuôn mẫu nào - lại có thể 'thức tỉnh' kim loại, mang đến cho nó một đời sống mềm mại, tinh tế và giàu cảm xúc đến vậy
Triển lãm 'Hội họa và điêu khắc Đinh Phong' đánh dấu chặng đường sáng tạo của một gương mặt cá tính trong thực hành tạo hình đương đại.
Sáng 30.11 tại Art Space, Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (42 Yết Kiêu, Hà Nội), triển lãm 'Hội họa và điêu khắc Đinh Phong' chính thức mở cửa, giới thiệu 31 tác phẩm hội họa và điêu khắc tiêu biểu của nghệ sĩ Đinh Phong.
Triển lãm cho thấy hành trình vượt giới hạn của một nghệ sỹ tự học, luôn tìm cách đối thoại với vật chất và với chính mình, hứa hẹn sẽ là một sự kiện đáng chú ý của nghệ thuật đương đại dịp cuối năm.
Nhà điêu khắc Đào Châu Hải, người theo sát hành trình của Đinh Phong cho rằng, giá trị tác phẩm của anh nằm ở khả năng bộc lộ cảm xúc cá nhân, điều không phải nghệ sĩ nào cũng đạt được.
Lấy hành trình sáng tạo của ba họa sĩ Lý Trực Sơn, Ca Lê Thắng và Đào Minh Tri làm tiền đề, triển lãm 'Hồi cố vọng lai' soi chiếu và gợi mở một khung cảnh rộng hơn của mỹ thuật Việt Nam trong quá trình dịch chuyển, lai ghép và thích nghi.
Phiêng Khoài là xã biên giới của tỉnh Sơn La, hiện xã có 30 bản, với trên 12.300 nhân khẩu. Chú trọng chăm sóc, bảo vệ sức khỏe nhân dân, Trạm Y tế xã tập trung nâng cao chất lượng khám, chữa bệnh và công tác y tế dự phòng, trở thành địa chỉ tin cậy của người dân.
'Hồi Cố Vọng Lai' đánh dấu lần đầu quy tụ ba tên tuổi tiêu biểu thời Đổi Mới, là cơ hội hiếm để đọc sâu Lý Trực Sơn, Ca Lê Thắng và Đào Minh Tri trong cùng một không gian.
Nhà nghiên cứu, phê bình nghệ thuật Vũ Huy Thông nhận xét, ở Việt Nam nhiều họa sĩ đã vẽ khỏa thân nhưng vẽ như họa sĩ Nguyễn Trung Hiếu chỉ có một.
Trần Lê Nam là tên tuổi không xa lạ trong giới họa sĩ bởi ông có phong cách tạo hình riêng, mạnh mẽ, quyết liệt đúng cá tính một 'giai phố' ngổ ngáo, một người lính có 4 năm ở biên giới Tây Nam.
Triển lãm cá nhân lần thứ nhất của họa sĩ Trần Lê Nam mang tên 'Đi từ trong ra – Inside out' đang diễn ra tại Art Space – Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (42 Yết Kiêu, Cửa Nam, Hà Nội), đánh dấu một cột mốc mới trên hành trình hơn 20 năm ông gắn bó với hội họa trừu tượng.
Đỗ Sơn là họa sĩ có nhiều đóng góp quan trọng vào sự đổi mới và phát triển của mỹ thuật Việt Nam từ đầu thập niên 1980. Kể từ triển lãm cá nhân lần thứ 4 năm 2008, 17 năm sau, ở tuổi 82, ông mới trở lại trong triển lãm cá nhân lần thứ 5, một dịp không chỉ có ý nghĩa đối với cá nhân ông, mà còn mang đến cơ hội chiêm ngưỡng các tác phẩm của Đỗ Sơn đối với công chúng yêu mến tên tuổi và tài năng của người họa sĩ tài năng.
Họa sỹ Đỗ Sơn là một trong những tên tuổi nghệ thuật nổi bật thời kỳ Đổi mới, ghi dấu với nét cọ phóng khoáng và bảng màu rực rỡ đặc trưng, được nhận xét là ngây thơ, bản năng nhưng không hề ngây ngô.
Đã xa rời hội họa hơn 17 năm, vào những ngày đầu tháng 10, họa sĩ Đỗ Sơn đã khiến công chúng ngạc nhiên khi trở lại với triển lãm 'Các tác phẩm hội họa của Đỗ Sơn'. Triển lãm diễn ra tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, số 66 Nguyễn Thái Học, Hà Nội.
'Các tác phẩm hội họa của Đỗ Sơn' đưa giới hội họa và công chúng Thủ đô chiêm ngưỡng những tác phẩm nghệ thuật được họa sĩ Đỗ Sơn chắt lọc trong hành trình cầm cọ suốt gần 60 năm qua của mình.
Từ ngày 17 đến 23-9, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam (Hà Nội), nữ họa sĩ Trần Ngọc Ánh giới thiệu 50 tác phẩm sơn mài trong triển lãm cá nhân mang tên 'Tự tại chi tọa – Sanctuary of serenity'.
Diễn ra từ ngày 13/9 - 26/10 tại Trung tâm Nghệ thuật đương đại VCCA (Hà Nội), triển lãm đang thu hút sự quan tâm của giới chuyên môn và công chúng.
Trung tâm Nghệ thuật đương đại Vincom (VCCA) triển lãm 'Hồi cổ vọng lai' với 100 tác phẩm hội họa của ba họa sĩ gạo cội: Lý Trực Sơn, Ca Lê Thắng và Đào Minh Tri.
Ngày mai (19/4), Muong Art Today Museum (MAM) sẽ chính thức khai trương và mở màn với trưng bày 'Giãn nở đa chiều' có sự tham gia của 18 nghệ sĩ, từ những tên tuổi gạo cội của nghệ thuật Việt Nam cho đến những nghệ sĩ trẻ, khẳng định mình trong thời kỳ hiện đại.