Kịch bản hay khan hiếm, lực lượng kế cận thưa vắng, cơ chế đãi ngộ còn chậm đổi mới… đang khiến sân khấu truyền thống đứng trước nhiều thách thức. Để không lỡ nhịp với đời sống đương đại, sân khấu cần được 'khơi thông' những điểm nghẽn căn cốt, từ sáng tạo, đào tạo đến truyền thông, qua đó tìm lại sức hút và vị thế trong lòng công chúng.
Nhiều năm qua, nỗi lo 'thầy già, con hát cũng già' vẫn là bài toán nhức nhối của giới nghề sân khấu. Sự thiếu hụt nghiêm trọng lực lượng kế cận đang đẩy nghệ thuật truyền thống vào nguy cơ 'hụt hơi' ngay trên chính sân nhà của mình.
Sân khấu Việt Nam đang đối mặt một bài toán không mới nhưng ngày càng trở nên cấp bách: lực lượng trẻ kế cận thiếu hụt nghiêm trọng, tạo ra khoảng trống đáng lo ngại trong truyền nghề và vận hành các đoàn nghệ thuật. Đã đến lúc các cơ sở đào tạo, nhà hát và chính sách văn hóa cần cùng nhau hành động mạnh mẽ hơn để bảo đảm tương lai cho sân khấu nước nhà.
Ngày 10.12, tại Hà Nội, Hội Sân khấu Hà Nội tổ chức tọa đàm 'Lực lượng trẻ trong sự phát triển sân khấu hiện nay', nhằm đánh giá thực trạng 'khan hiếm' nghệ sĩ trẻ và tìm giải pháp xây dựng đội ngũ kế cận cho sân khấu Việt.
Từ xưa đến nay, sân khấu luôn cần 'thầy già, con hát trẻ', nơi lớp nghệ sĩ trẻ xuất hiện, tiếp cận khán giả và tạo nên sức sống mới. Song thực tế hiện nay của sân khấu Thủ đô nói riêng và sân khấu cả nước nói chung lại rơi vào nghịch lý 'thầy già, con hát cũng già'.
Tại hội thảo 'Xây dựng kịch bản sân khấu đề tài đương đại' do Hội Sân khấu Hà Nội tổ chức sáng 13/10, từ việc nhận diện những khoảng trống trong sáng tác kịch bản sân khấu hiện nay, các đại biểu đã đưa ra nhiều đề xuất để sân khấu trở về đúng vai trò là tấm gương phản chiếu xã hội.
Ngày 13.10, Hội Sân khấu Hà Nội tổ chức hội thảo 'Xây dựng kịch bản sân khấu đề tài đương đại', nhằm khơi dậy dòng chảy sáng tạo cho các tác phẩm mang hơi thở cuộc sống, để sân khấu tiếp tục 'sống' giữa đời sống đương đại.
Dẫu đề tài lịch sử, dã sử, dân gian, huyền thoại… là mảng nội dung quan trọng nhưng cũng không thể bỏ qua 'nhịp đập' đương đại, bởi khán giả vẫn cần đến những vở diễn phản ánh trực tiếp cuộc sống của chính họ trên sân khấu. Khán giả mong muốn nghệ thuật sân khấu đưa ra những thông điệp định hướng và mang đến dự báo từ thực tiễn đời sống; phản ánh chân thực những phát sinh trong xã hội, trong con người để lý giải và góp phần cho cuộc sống tốt đẹp hơn.
Vượt qua lối mòn tuyên truyền một chiều, sân khấu hôm nay cần đào sâu vào thế giới nội tâm đầy trăn trở nhưng rất đỗi nhân văn của người chiến sĩ công an nhân dân, để mang đến cái nhìn đa chiều và sâu sắc hơn về hình tượng này.
Sáng 19/8, hội thảo 'Sân khấu với hình tượng người chiến sĩ Công an nhân dân' được tổ chức tại Hà Nội, nhân kỷ niệm 80 năm Ngày thành lập lực lượng Công an nhân dân (CAND).
Sân khấu về hình tượng chiến sĩ Công an nhân dân nắm bắt được hơi thở của đời sống, phản ánh sự chuyển mình mạnh mẽ của lực lượng Công an nhân dân cùng đất nước bước vào kỷ nguyên mới.
Ngày 19.8, tại trụ sở Liên hiệp Văn học nghệ thuật Hà Nội (Hoàn Kiếm, Hà Nội), Hội Sân khấu Hà Nội tổ chức hội thảo 'Sân khấu với hình tượng chiến sĩ Công an nhân dân', nhằm lan tỏa thông điệp nhân văn, đề cao vẻ đẹp người chiến sĩ công an.
Đại thắng mùa xuân năm 1975 đã đưa đất nước ta bước sang một trang sử mới - trang sử hòa bình, thống nhất, độc lập, tự do, đổi mới và phát triển; đồng thời cũng mở ra cho văn học, nghệ thuật nước nhà một không khí mới, không gian mới, giai đoạn văn hóa, văn nghệ thống nhất, giao hòa, phát triển trong tính tổng thể, toàn vẹn, tiến bộ và cách mạng; qua đó bắt nhịp, cổ vũ, đồng hành với công cuộc đổi mới và phát triển đất nước.
Ngày 16/4 tại Hà Nội, Hội Liên hiệp văn học nghệ thuật Hà Nội tổ chức hội thảo với chủ đề 'Văn học, nghệ thuật Thủ đô 50 năm sau ngày đất nước thống nhất (30/4/1975 – 30/4/2025)'.
Trong dòng chảy văn học, nghệ thuật đất nước 50 năm qua kể từ khi đất nước thống nhất, Hà Nội luôn giữ vị trí chủ lưu với những tác phẩm văn học, nghệ thuật phong phú, hấp dẫn, chất lượng; tiếp tục trở thành nguồn sức mạnh tinh thần đóng góp cho sự phát triển của Thủ đô và đất nước, xây dựng người Hà Nội thanh lịch, văn minh.
Vở 'Nghêu Sò Ốc Hến' với hình thức múa rối người vừa được Nhà hát Múa rối Thăng Long ra mắt khán giả. Cũng tại buổi ra mắt vở diễn, Hội Sân khấu Hà Nội đã tổ chức cho các hội viên tới xem, trao đổi ý kiến nhằm góp ý nâng cao chất lượng tác phẩm.
Vở 'Nghêu Sò Ốc Hến' của Nhà hát Múa rối Thăng Long là một tác phẩm nghệ thuật độc đáo được thực hiện bằng hình thức múa rối người. Đây là lần đầu tiên, hình thức biểu diễn này được nhà hát thực hiện, đem đến một 'Nghêu Sò Ốc Hến' vừa quen, vừa lạ với khán giả.
70 năm kể từ Ngày Giải phóng Thủ đô, không một sự kiện lớn nào của Hà Nội và đất nước, nghệ thuật sân khấu Thủ đô không góp mặt. Có thể nói, sân khấu Hà Nội đã có một lịch sử không thiếu vinh quang, rất nhiều thành tựu. Thế nhưng phía sau những thành tựu đó, vẫn tồn tại những vấn đề cần phải giải quyết.
Tuy sân khấu truyền thống ở Hà Nội đã có một thời đầy vinh quang, nhưng phía sau tấm màn nhung là rất nhiều khó khăn bủa vây các nghệ sĩ nói riêng và ngành sân khấu nói chung. Từng có thời điểm, sân khấu thật bi đát, gắn liền với cụm từ 'sân khấu xuống cấp', 'sân khấu khủng hoảng'.
Nhân kỷ niệm 70 năm Ngày Giải phóng Thủ đô Hà Nội (10/10/1954-10/10/2024), sáng 3/10 tại Hà Nội, Hội Sân khấu Hà Nội tổ chức Hội thảo với chủ đề '70 năm Sân khấu Hà Nội' với sự tham dự của nhiều NSND, NSƯT cùng các hội viên của Hội Sân khấu.
Ngày 3-10, Hội Sân khấu Hà Nội tổ chức hội thảo 'Sân khấu Thủ đô - 70 năm đồng hành cùng dân tộc'.
Theo PGS.TS Trần Trí Trắc, ở Việt Nam, ngành lý luận, phê bình sân khấu chưa có truyền thống. Sự hiện diện của nó hôm nay cũng không thể gọi là chuyên nghiệp hoàn toàn và còn rất non trẻ.
Nhà lý luận phê bình sân khấu được ví như 'bác sĩ' của sân khấu. Tuy nhiên, lực lượng này còn thiếu và yếu, ảnh hưởng không nhỏ tới việc định hướng sáng tác cho văn nghệ sĩ cũng như định hướng thẩm mỹ cho công chúng tiếp nhận.
Sáng 11/6, tại Hà Nội, Hội sân khấu Hà Nội tổ chức Hội thảo chủ đề 'Thực trạng và giải pháp của lý luận phê bình sân khấu hôm nay'.
Nghệ thuật sân khấu Việt Nam đang phải đối mặt với thực trạng thiếu vắng nghệ sĩ trẻ tài năng. Ngày nay, nhiều người trẻ có năng khiếu lại không có đam mê với nghệ thuật biểu diễn.
Để có những sản phẩm chất lượng chào mừng các ngày lễ lớn của đất nước trong năm 2024 như 70 năm Ngày Giải phóng Thủ đô, 70 năm Chiến thắng lịch sử Điện Biên Phủ… cần phải ưu tiên tìm chọn các kịch bản, vở diễn ca ngợi truyền thống cách mạng, lịch sử Hà Nội.
Với mục đích vận động đội ngũ tác giả đẩy mạnh sáng tác kịch bản sân khấu về đề tài chiến tranh cách mạng và khắc phục tình trạng thiếu vắng những tác phẩm sân khấu đạt chất lượng cao, Hội Sân khấu Hà Nội tổ chức tọa đàm 'Sân khấu Thủ đô hướng tới kỷ niệm các ngày lễ lớn của đất nước'.
Để chuẩn bị cho các hoạt động kỷ niệm các ngày lễ lớn của đất nước năm 2024 như 70 năm Ngày Giải phóng Thủ đô, 70 năm Chiến thắng lịch sử Điện Biên Phủ, 80 năm Ngày thành lập Quân đội nhân dân, sáng ngày 8/12, Hội Sân khấu Hà Nội đã tổ chức tọa đàm 'Sân khấu Thủ đô hướng tới kỷ niệm các ngày lễ lớn của đất nước'.
Sáng 8/12, tại Hà Nội, Hội Sân khấu Hà Nội tổ chức buổi tọa đàm với chủ đề: 'Sân khấu Thủ đô hướng tới kỷ niệm các ngày lễ lớn của Đất nước'.
Sáng 22-11, Hội Sân khấu Hà Nội tổ chức tọa đàm với chủ đề: 'Giới thiệu tác phẩm kịch bản sân khấu được hỗ trợ năm 2023' nhằm tạo cầu nối giữa kịch bản sân khấu với đơn vị nghệ thuật.
Tọa đàm 'Giới thiệu tác phẩm kịch bản sân khấu được hỗ trợ năm 2023' do Hội Sân khấu Hà Nội tổ chức sáng 22-11, đã hé lộ nhiều kịch bản sân khấu tốt, có tính thời sự, để quảng bá tới các đơn vị nghệ thuật, nhà hát của Hà Nội và cả nước.
Suốt thời gian qua, câu chuyện về sự thiếu hụt nguồn nhân lực trẻ trên các sân khấu nghệ thuật truyền thống cả nước được nhắc tới nhiều. Không ít giải pháp được đưa ra, nhưng thiếu vẫn hoàn thiếu.
Những người làm sân khấu đều xác định mọi loại hình nghệ thuật sân khấu phải luôn hiện diện tính truyền thống vì đó là hồn cốt, dáng dấp dân tộc mang cách thể hiện Việt, tâm hồn Việt. Đời sống mới đòi hỏi sân khấu phải có sự vận động nhưng không thể mượn danh hiện đại để phá bỏ tính truyền thống.
Sân khấu Thủ đô đang thiếu vắng những tác phẩm mới, mang đậm hơi thở của đời sống đương đại. Đây là một trong những vấn đề cần có giải pháp kịp thời nếu sân khấu Hà Nội khủng hoảng, đặc biệt là về khán giả.
Sân khấu thủ đô cũng như cả nước đang thiếu vắng đề tài hiện đại, chưa đi vào những vấn đề nóng bỏng, gai góc của cuộc sống đương đại; chưa khai thác sâu tâm lý, suy tư của con người hiện nay. Nhiều ý kiến cho rằng, chính việc xa rời những câu chuyện thời sự khiến nhiều vở diễn mất đi sức hút, đặc biệt với giới trẻ; tất nhiên, trong quá trình 'hiện đại hóa', vẫn phải giữ được vốn cổ.
Năm 2021, Bộ Thông tin và Truyền thông (TT-TT) và Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch (VH-TT&DL) đồng loạt đồng ban hành Bộ Quy tắc ứng xử trên mạng xã hội (MXH) nói chung và với nghệ sĩ nói riêng. Tuy nhiên, hiệu quả của những văn bản này chưa thực sự rõ rệt trong thời gian qua.
Ngày 20-6, Hội Sân khấu Hà Nội tổ chức hội thảo 'Tư tưởng, đạo đức, phong cách Hồ Chí Minh được vận dụng trong tác phẩm sân khấu' với sự tham gia đóng góp tâm huyết của các tác giả, nhà nghiên cứu, nghệ sĩ sân khấu Thủ đô.
Hội Sân khấu Hà Nội vừa tổ chức tọa đàm 'Giới thiệu các tác phẩm kịch bản sân khấu được hỗ trợ năm 2021' với sự tham gia của các tác giả, đạo diễn, nghệ sĩ, đại diện các đơn vị nghệ thuật Thủ đô.
Đã hơn một năm Quy tắc ứng xử của người hoạt động trong lĩnh vực nghệ thuật được ban hành, nhưng vẫn còn không ít nghệ sĩ, người nổi tiếng có hành vi thiếu chuẩn mực trong giao tiếp, ứng xử, lối sống… tạo dư luận không tốt, ảnh hưởng đến những người hoạt động nghệ thuật chân chính. Để nâng cao văn hóa ứng xử của nghệ sĩ, tạo dựng môi trường nghệ thuật lành mạnh, bên cạnh trách nhiệm mỗi người làm nghề, cần có chế tài xử lý nghiêm hành vi vi phạm.
Tam Chuk Kwan - con trai nhà sáng lập chuỗi nhà hàng nổi tiếng TamJai Yunnan Mixian, bạn đời thứ hai của Thái Thiên Phượng - lần đầu có mặt tại hiện trường vụ án mạng để thắp hương, đưa tiễn người vợ xấu số.
Tiến sĩ Cao Ngọc cho rằng nghệ sĩ quảng cáo sai sự thật đã vi phạm nghiêm trọng đạo đức công dân, đạo đức nghề nghiệp, gây ra những lỗi lớn trong ứng xử văn hóa với số đông.
Ngày 27/2, Hội Sân khấu Hà Nội tổ chức Hội thảo với chủ đề 'Văn hóa ứng xử của nghệ sĩ với công chúng' nhằm tìm ra các giải pháp xây dựng hình ảnh đẹp của nghệ sĩ trong mắt công chúng.
Hội thảo 'Văn hóa ứng xử của nghệ sĩ với công chúng' thu hút sự chú ý của đông đảo giới văn nghệ sĩ Thủ đô. Tại hội thảo, các đại biểu thảo luận về trách nhiệm của nghệ sĩ với công chúng, đồng thời lên án những hành vi vi phạm đạo đức, lợi dụng tình cảm của khán giả để trục lợi.
Hội thảo với chủ đề 'Văn hóa ứng xử của nghệ sĩ với công chúng' của Hội Sân khấu Hà Nội tổ chức ngày 27-2, tại Hà Nội, đã ghi nhận nhiều chia sẻ tâm huyết để xây dựng hình ảnh đẹp của nghệ sĩ, xứng đáng với niềm tin, kỳ vọng của công chúng.
Hiện nay, sân khấu Hà Nội chưa có nhiều tác giả xông xáo vào những lĩnh vực mũi nhọn của đời sống. 'Vùng an toàn' khiến nhiều cây bút trẻ khó bứt phá.
Dù có những vở tốt, vở hay nhưng cũng có nhiều vở diễn đưa vấn đề xã hội kiểu nửa vời, sân khấu vắng khán giả là đương nhiên.
Tự hào là mảnh đất hội tụ tinh hoa văn hóa của cả nước, Hà Nội đang sở hữu một kho tàng để lĩnh vực sân khấu có thể khai thác và phát huy. Thế nhưng, thực tế nguồn 'tài nguyên' này đến nay dường như vẫn gặp phải một rào cản 'vô hình'.
Sân khấu Hà Nội cần thêm nhiều vở diễn về cuộc sống hôm nay - cuộc sống đổi mới trong phát triển kinh tế, văn hóa, xã hội và hội nhập quốc tế ở Thủ đô.